Ovaj članak navodi prakse navedene u Nematerijalna kulturna baština UNESCO-a u Južna Korea.
Shvati
Zemlja ima 18 praksi u "reprezentativni popis nematerijalne kulturne baštine Iz UNESCO-a.
Nijedna praksa nije uključena u "registar najboljih praksi za zaštitu kulture "Ili na"popis za sigurnosne kopije »..
Popisi
Reprezentativni popis
| Prikladno | Godina | Domena | Opis | Crtanje |
|---|---|---|---|---|
| 1 Festival Gangneung Danoje | Gangneung Danoje Festival održava se svake godine u gradu Gangneung i okolica, područje Korejskog poluotoka istočno od planina Taebaek. Uključuje šamanistički ritual na grebenu Daegwallyeong u čast boga planine i bogova zaštitnika i božica. Kombinira tradicionalnu glazbu i narodne pjesme Odokddegi, kazalište pod maskama Gwanno, usmenu narativnu poeziju i drugu popularnu zabavu. Tržište Nanjang, najveće korejsko tržište na otvorenom, sada je glavna značajka festivala, prodajući lokalne proizvode i zanate, a na njemu se održavaju natjecanja, igre i cirkuski nastupi. Ovaj četverodjedni festival započinje s pripremom svete žestice i šamanističkim ritualima Danoa u kojima glavno mjesto imaju sveto drvo, sinmok, kao i ritualni predmet od perja, zvona i bambusa, hwagae. Jedna od posebnosti festivala je suživot konfucijanskih, šamanističkih i budističkih rituala. Vjeruje se da ti rituali posvećeni bogovima štite regiju od prirodnih katastrofa, omogućavajući tako njezinim stanovnicima da žive u miru i prosperitetu. Svake godine mnogi posjetitelji prisustvuju ritualnim ceremonijama i sudjeluju u raznim aktivnostima poput izrade obožavatelja Danojea, izrade svetih likera, izrade maski za kazalište Gwanno, pripreme i kušanja surichiwi (rižinih kolača) ili pranja kose vodom od irisa. Gangneung Danoje Festival uživa veliku popularnost. Međutim, kulturna standardizacija i sve veća medijska pokrivenost događaja doveli su do nestanka nekih elemenata festivala. U svom tradicionalnom kontekstu, jedna od njegovih funkcija bila je nadići socijalne razlike dopuštajući ljudima svih klasa da sudjeluju. |  | ||
| Epske pjesme Pansori | Pansori je oblik glazbene drame koju izvodi pjevač uz bubanj. Ova popularna tradicija, koja se odlikuje izražajnom pjesmom, stiliziranim govorom, repertoarom priča i gestama, obuhvaća i kulturu elite i naroda. U pratnji jednog bubnja, pjevač (muški ili ženski) improvizira, ponekad i osam sati, na tekstove miješajući eruditne književne izraze i ruralni dijalekt. Pojam pansori dolazi od korejskih riječi pan što znači "mjesto okupljanja ljudi" i sori, "pjesma". Pansori se prvi put pojavio u sedamnaestom stoljeću u jugozapadnoj Koreji, vjerojatno kao novi izraz narativnih pojanja šamana. Usmena predaja koju su ljudi ovjekovječili do kraja devetnaestog stoljeća, tada je obogaćena sofisticiranijim književnim sadržajem, čime je stekla naklonost urbanih elita. Režirane radnje, likovi i situacije vuku korijene iz Koreje Odabrane dinastije (1392-1910). Da bi savladali brojne vokalne timbre i zapamtili složeni repertoar, pjevači moraju proći dugu i rigoroznu obuku. Mnogi su virtuozi razvili vlastite stilove pjevanja i poznati su po svom određenom načinu recitiranja određenih epizoda. Prijeteći izumiranjem u kontekstu ubrzane modernizacije u Koreji, pansori je proglašen "Nacionalnom nematerijalnom kulturnom imovinom" 1964. Ova mjera stvorila je izdašnu institucionalnu potporu koja je omogućila oživljavanje tradicije. Iako je pansori i dalje jedan od omiljenih žanrova među tradicionalnim izvedbenim umjetnostima, izgubio je velik dio svog izvornog spontanog karaktera. Ironično, ovaj nedavni razvoj izravna je posljedica konzervatorskih napora, improvizacija se s porastom pisanog repertoara nastoji odbaciti u drugi plan. Zapravo, malo je pjevača još uvijek u stanju improvizirati, a publika je manje osjetljiva na spontanu kreativnost i jezik tradicionalnog pansorija. |  | ||
| 2 Kraljevski ritual predaka svetišta Jongmyo i njegova glazba | Svetište Jongmyo, na Seul, prizor je konfucijanskog rituala posvećenog precima dinastije Joseon (od 14. do 19. stoljeća) koji kombinira pjesmu, ples i glazbu. U organizaciji potomaka kraljevske obitelji izvodi se jednom godišnje prve nedjelje u svibnju. Nudi jedinstveni primjer konfucijanskog rituala koji se u Kini više ne slavi. Inspiriran je klasičnim kineskim tekstovima o štovanju predaka i pojmu sinovske pobožnosti. Ritual također uključuje molitvu za vječni mir duša predaka u svetištu izgrađenom da im služi kao duhovno prebivalište. Redoslijed ceremonije, postavljen u petnaestom stoljeću, do danas je ostao uglavnom nepromijenjen. Tijekom obreda službenici odjeveni u ritualnu nošnju i glava ukrašena krunom za kralja i dijademama za ostale, prinose hranu i vino u obrednim čašama. Glazba, Jongmyo Jerye, izvodi se na tradicionalnim instrumentima poput gongova, zvona, lutnji, citre i flauta. Ples, koji izvode 64 plesača u 8 redova, predstavlja izmjenu Yin i Yang sila, u skladu s konfucijanskim tekstovima. Ples Munmu, na skladnu i umirujuću botaepyong glazbu, uvijek započinje korakom ulijevo, simbolizirajući snagu Yanga. Ples Mumu, praćen glazbom Jeongdaeeop, predstavlja snagu Yina i započinje pokretom udesno. Danas se ti obredi predaka često smatraju besmislenim formalnim ceremonijama, posebno s povećanom važnošću kršćanstva. Međutim, ritual i njegova glazba zaštićeni su Nacionalnim popisom nematerijalne baštine i Zakonom o zaštiti kulturnih dobara iz 1982. godine. |  | ||
| Cheoyongmu | Cheoyongmu je dvorski ples koji se danas izvodi na pozornici, ali nekada se tjerao zli duhovi i osiguravao mir na kraljevskim domjencima ili tijekom obreda egzorcizma koji se izvode na Silvestrovo kako bi privukli sreću. Inspiriran korejskom legendom Cheoyongom, sinom zmajskog kralja Yongwanga koji je poprimio ljudski oblik i koji je uspio pjevati i plesati kako bi odvratio duh malih boginja od svoje supruge, ples izvodi petorica muškaraca odjevenih u bijelo, plavo , crna, crvena i žuta simboliziraju četiri glavna smjera i središte. Nose masku vinske boje s bijelim zubima čovjeka-boga, kositrene naušnice i olovnu ogrlicu, crni šešir ukrašen s dvije svežnjeve božura i sedam breskvi kako bi otjerali zlo i privukli pozitivnu energiju. Plesači se razvijaju veličanstveno i snažno, u skladu s različitim stilovima i tempoima glazbe isprekidanim raznim lirskim pjesmama. Cheoyongmu, koji je dio popularne mitologije artikulirane oko lika Cheoyonga, uključujući vjerovanje da njegova slika ugravirana na ulaznim vratima kuće drži velike boginje i druge bolesti, također uključuje filozofiju konfucijanizma, posebno teoriju pet elemenata. Izrada Cheoyong maski također je zanimljiva mogućnost tradicionalne izrade. |  | ||
| Ganggangsullae | Ganggangsullae je sezonski obred žetve i plodnosti, vrlo popularan na jugozapadu Republike Koreje. Izvodi se uglavnom na Korejski dan zahvalnosti, tijekom osmog lunarnog mjeseca. U svjetlu punog mjeseca, deseci neudatih mladih žena sa sela čine krug držeći se za ruke i pjevajući i plešući cijelu noć pod vodstvom vođe. Tijekom interludija žene oponašaju prizore iz života na farmi ili u ribarskom selu, poput hodanja po crijepovima, razmotavanja tepiha, hvatanja miša ili vezivanja haringa. Ples je ime dobio po refrenu ponovljenom nakon svakog stiha, iako nije poznato točno značenje riječi. Ranije rijetka iznimka od restriktivnih pravila koja reguliraju ponašanje mladih žena u ruralnim područjima, kojima nije bilo dopušteno pjevati naglas ili izlaziti noću, osim na dan proslave "Chuseoka", ovaj se ritual danas čuva. Uglavnom stanovnici srednjih godina i podučavali u sklopu glazbenog programa osnovne škole. Danas se prakticira kao izvođačka umjetnost širom Koreje, a može se smatrati predstavnikom korejske narodne umjetnosti. To je važan nasljedni običaj koji potječe od uzgoja riže, koja je bila sastavni dio svakodnevnog života na selu. Jednostavne izvedbene melodije i pokreti lako je naučiti za ovu praksu zajednice koja doprinosi harmoniji, jednakosti i prijateljstvu među izvođačima. | .jpg/150px-KOCIS_Korea_Namsan_Ganggangsulae_09_(9771197415).jpg) | ||
| Obred Yeongdeunggut Chilmeoridang u Chejuu | Obred Yeongdeunggut za Chilmeoridang u Chejuu odvija se tijekom drugog lunarnog mjeseca kako bi se od bogova zatražilo da odbiju oluje, daju dobar ulov i bogat ulov ribe. Rituali koji se održavaju u Chilmeoridangu u selu Gun-rip reprezentativni su za slične ceremonije održane širom otoka Cheju, Republika Koreja. Seoski šamani izvode niz obreda u čast Božici vjetra (baka Yeondeung), kralju zmajeva Yongwangu i planinskim bogovima. Yeondeungov obred pozdrava uključuje ceremoniju zazivanja bogova, molitve za dobar ribolov i predstavu u tri čina za zabavu bogova predaka; obred oproštaja od Yeondeunga dva tjedna kasnije uključuje prinose pića i kolače od rižinog brašna, ceremoniju pozdrava kralja zmajeva, vježbe gatanja sjemenkama prosa i bacanje u more sa slamnatog čamca od strane seoskih starješina. Kad božica ode petnaestog dana, obilježavajući dolazak proljeća, ona posije sjeme i smiri nemirne vode. Osim šamana, obred Yeongdeunggut uglavnom podržavaju ronioci i vlasnici brodova koji pripremaju hranu i prinose žrtve. I sezonski obred i kulturni festival, ovaj je ritual specifično utjelovljenje identiteta Chejua i izraz poštovanja seljana prema moru o kojem ovise za život. |  | ||
| Yeongsanjae | Središnji dio korejske budističke kulture, Yeongsanjae obilježava prijenos Budine Lotus sutre na Vrh Vulture u Indiji, koji sadrži filozofske i duhovne poruke budizma i razvija samodisciplinu u svojim sljedbenicima. Yeongsanjae započinje ritualnim primanjem svih svetaca i duhova koji nastanjuju zemlju i nebesa, a završava oproštajnim ritualom koji ilustrira pravila carstva Bude u onome svijetu, pjesmama, svečanim ukrasima i raznim ritualnim plesovima, poput kao ples cimbala, ples bubnja i svečani ples haljina. Ostali naglasci ceremonije su ritualno pročišćavanje, ceremonija koja prati čajnu uslugu, rižino jelo koje se nudi Budi i Bodhisattvama, propovijed koja poziva skup da pronađe vrata istine i ritualni obrok na hvalu mrtvih koji ušao u nebesko kraljevstvo. Yeongsanjae, koji je uglavnom očuvan od strane korejskog budizma Taego, sa sjedištem, slavi se u hramovima širom Republike Koreje kako bi pomogao svim ljudima da uđu u svijet istine kroz štovanje i žar koja se ukazuje Budi, njegovim propisima i redovnicima. Ceremonija igra važnu ulogu u prenošenju vrijednosti i umjetničkih oblika izražavanja te pridonosi meditaciji, treningu i buđenju. | | ||
| Namsadang Nori | Namsadang Nori, doslovno "kazalište putujućih muških klaunova", odnosi se na tradicionalnu višeznačnu narodnu predstavu, koju su izvorno obično predstavljali autobusi, a koju profesionalne trupe u Republici Koreji i dalje izvode danas uživo. Emisija se sastoji od šest dijelova: dijela "seljačke glazbe" koji ističe udarajući zvuk metalnih gongova i bubnjeva ovješenih životinjskim kožama; maskirani ples s četiri komične scene u kojima se oponašaju pripadnici različitih društvenih slojeva; šetnja uskim konopom kada akrobat koji balansira na užadi razmjenjuje dosjetke s klaunom na zemlji; lutkarska predstava na kojoj je prikazano sedam scena u izvedbi više od pedeset lutaka, u pratnji pripovjedača i glazbenika; akrobatske vježbe u kojima se izvode fizički podvizi na zemlji u pozadini komičnih dijaloga i glazbe; i zamršena demonstracija predenja na obruču s drvenim štapom za zatvaranje predstave. Namijenjena zabavi ruralne publike okupljene oko pozornica na otvorenom, druga funkcija Namsadang Norija je prenošenje važne društvene poruke. Brojevi plesova u maskama i lutaka bili su jedan od načina za opisivanje ugnjetavanja nižih slojeva i žena u društvu u kojem dominiraju muškarci. Koristeći satiričnu formu, ove emisije pokrenule su pitanja u ime pojedinaca lišenih političkog izražavanja i podigle svijest o idealima jednakosti i slobode, izvoru potpore i ohrabrenja za siromašne. | .jpg/150px-KOCIS_Namsadang_(6095541967).jpg) | ||
| Daemokjang, tradicionalna drvena arhitektura | znanje i know-how know-how vezan uz tradicionalnu izradu | Izraz "Daemokjang" široko se odnosi na tradicionalnu korejsku drvenu arhitekturu, a posebno na obrtnike koji koriste tradicionalne tehnike obrade drveta. Aktivnosti ovih praktičara također obuhvaćaju održavanje, popravak i obnovu povijesnih zgrada, od tradicionalnih korejskih kuća do monumentalnih drvenih palača i hramova. Daemokjang preuzima odgovornost za cjelokupni postupak gradnje, uključujući planiranje, planove i izgradnju zgrada, kao i nadzor obrtnika pod njihovim zapovjedništvom. Drvene konstrukcije koje je stvorio Daemokjang odlikuju se mekim linijama, jednostavnošću i nedostatkom ukrasa - obilježja tradicionalne korejske arhitekture. Tradicionalne metode gradnje zahtijevaju tehničke vještine za izradu planova zgrade uzimajući u obzir njezinu veličinu, položaj i funkciju, ali i estetski smisao u odabiru drva koje će se koristiti kao građevinski materijal, rezanje i veličinu drva, sastavljanje i zaključavanje različitih komada drveta bez čavala, prema poznatoj tehnici koja im omogućuje "da se odupru tisuću godina". Znanje o Daemokjangu prenosi se s koljena na koljeno; njegovo savladavanje zahtijeva desetljeća treninga i iskustva. Brinući se o obnavljanju monumentalnih zgrada koristeći tradicionalne tehnike, Daemokjang reinterpretiraju ljepotu tradicionalne arhitekture svojom umjetničkom kreativnošću i ponovno je stvaraju svojim tehničkim znanjem. | | |
| Mosi tkanje (fina ramija) u regiji Hansan | tradicionalni zanat | Mosi, finu ramiju, pletu srednjovječne žene u gradu Hansan, provincija South Chungcheong, Republika Koreja. Regija ima koristi od plodnih kopnenih i morskih vjetrova povoljnih za razvoj ramije. Tkanje tkanine od ramije uključuje nekoliko faza: posebno je potrebno ubrati biljke, prokuhati ih i izbjeliti, a zatim vlakno prediti i tkati na tradicionalnom razboju. Ramie tkanina, koja je posebno ugodna u vrućim ljetnim mjesecima, koristi se za izradu raznih odjevnih predmeta, poput svečanih kostima i vojnih uniformi ili žalosne odjeće. Bjelina izbjeljenog ramija, kao i njegova profinjenost i nježnost, čine ga idealnom tkaninom za šik odjeću, kao i za odjeću običnog muškarca. Mosi tkanje tradicionalno je obiteljski posao koji vode žene u kojem majke prenose tehnike i svoja iskustva svojim kćerima ili snahama. Tradicija također održava veze između članova zajednice, susjedi se sastaju i rade u određenom dijelu grada. Trenutno se oko 500 ljudi u provinciji bavi raznim aktivnostima tkanja ramija. | | |
| Taekkyeon, tradicionalna korejska borilačka vještina | Izvedbena umjetnost znanje i prakse koje se tiču prirode i svemira | Taekkyeon je tradicionalna korejska borilačka vještina koja se temelji na fluidnim ritmičkim pokretima, sličnim plesu, koji vam omogućavaju da udarite ili srušite protivnika. Graciozni pokreti sezonskog Taekkyeon vježbača glatki su i kružni, radije nego ravni i ukočeni, ali mogu pokazati veliku fleksibilnost i znatnu snagu. Stopala igraju jednako važnu ulogu kao i ruke. Unatoč glatkoći koju proizvodi, Taekkyeon je učinkovita borilačka vještina koja se sastoji od širokog spektra napada i parnica koje koriste sve moguće borbene metode. Također uči razmatranju: nadareni vježbač može brzo svladati protivnika, ali pravi majstor zna obeshrabriti protivnika, a da mu ne našteti. Dio sezonskih poljoprivrednih tradicija, Taekkyeon služi za olakšavanje integracije u zajednicu i kao sport dostupan svima, igra glavnu ulogu u promicanju javnog zdravlja. Taekkyeon je također svakodnevna praksa za velik broj ljudi. Trenutno postoji oko 50 priznatih praktičara, a Korejsko udruženje Taekkyeon igra važnu ulogu u prijenosu i promociji ove tradicionalne borilačke vještine. |  | |
| Jultagi, šetnja po užadi | Izvedbena umjetnost | Šetnja uskim kanapom popularan je oblik zabave u većini zemalja, samo s akrobatskim vještinama. Tradicionalna korejska umjetnost Jultagi ističe se time što je u kombinaciji s glazbenom pratnjom i dijalogom između šetača i klauna na zemlji. Jultagi se izvodi na otvorenom. Hodač po užetu izvodi razne akrobatske podvige na užetu, s puno šala, imitacija, pjesama i plesova, dok klaun šali i grupa glazbenika sviraju glazbu prateći sve to. Hodač po užetu započinje jednostavnim figurama koje postupno postaju sve akrobatske i sve teže, primjenjujući oko 40 tehnika tijekom demonstracije koja može trajati nekoliko sati. Danas su šetači po užetu često pozvani na lokalne festivale koji se održavaju širom zemlje, posebno u proljeće i jesen. Trenutno se u Koreji prijenos umjetnosti hoda po uskim užetima uglavnom vrši Udruženje za očuvanje Jultagija iz Gyeonggi-doa. Postoje dvije vrste obuke: naukovanje majstora koji obučavaju praktičare i vode studente, te javno obrazovanje koje se odvija u različitim oblicima poput teorijskog osposobljavanja, praktičnog tečaja i ljetnih kampova. |  | |
| Arirang, tradicionalna lirska pjesma u Republici Koreji | usmene tradicije i izrazi, uključujući jezik kao sredstvo nematerijalne kulturne baštine Izvedbena umjetnost | Arirang je popularan oblik korejske pjesme i kolektivni doprinos običnih Korejaca tijekom generacija. To je u osnovi jednostavna pjesma, koju čine refren "Arirang, arirang, arariyo" i dva jednostavna stiha koji se razlikuju od regije do regije. Obraćajući se raznim univerzalnim temama, ova jednostavna glazbena i književna skladba poziva na improvizaciju, imitaciju i pjevanje uglas, što olakšava njezino prihvaćanje unutar različitih glazbenih žanrova. Stručnjaci procjenjuju ukupan broj tradicionalnih pjesama s naslovom "Arirang" na oko 3600 varijacija, koje pripadaju šezdesetak verzija. Velika vrlina Ariranga je poštovanje ljudske kreativnosti, sloboda izražavanja i empatija. Svatko može stvoriti nove tekstove koji dodaju regionalne, povijesne i tipološke varijacije pjesme te kulturnu raznolikost. Korejski narod Arirang univerzalno pjeva i voli. Istodobno, tijelo praktičara regionalnih verzija, uključujući lokalne zajednice, privatne skupine i pojedince, aktivno nastoji promicati popularizaciju i prijenos naglašavajući opće i lokalne karakteristike pojedinih verzija. Arirang je također popularna tema i motiv u raznim umjetničkim izričajima i medijima, uključujući film, mjuzikle, kazalište, ples i književnost. To je poticajni hvalospjev, koji ima moć promicanja komunikacije i jedinstva među Korejcima u zemlji i inozemstvu. | | |
| Ciklusi pjesme Gagok, lirska pjesma uz pratnju orkestra | Izvedbena umjetnost | Gagok je žanr tradicionalne korejske vokalne glazbe, koju pjevaju muškarci i žene uz pratnju male orkestralne skupine; čini, zajedno s nekoliko drugih oblika pjesme, jeongga ili "dobra pjesma". Nekada povezan s visokim društvom, Gagok je danas vrlo popularna glazba u cijeloj zemlji. Uključuje dvadeset i šest namchang, ili pjesme za muškarce i petnaest yeochang, ili pjesme za žene. The namchang karakteriziraju njihovi snažni, duboki i zvučni glasovi, dok joochang odlikuju se svojim kreštavim i vitkim glasovima. Pjesme Gagoka sastavljene su u tonu koji je ili svečan i miran ili melankoličan u ritmu od 10 ili 16 taktova. Tradicionalni orkestralni instrumenti uključuju geomungo (šestožična citra), daegeum (bambusova poprečna flauta), gayageum (dvanaest žica citra) i piri (mali puhački instrument s dvostrukom trskom). Pjesme Gagoka visoko se cijene zbog njihove liričnosti, harmonije, profinjenih melodija i tražene glazbene skladbe. Za svladavanje ove pjesme potrebno je puno vremena i truda, a koncerti zahtijevaju mnogo osobnih ulaganja i kontrole. Gagok stručnjaci, njihove zajednice i specijalizirane udruge čuvaju i prenose u lokalnim centrima za obrazovanje naslijeđa. Gagok je imao važnu ulogu u formiranju korejskog identiteta. | | |
| Sokolstvo, živo ljudsko nasljeđe | društvene prakse, rituali i svečani događaji | Sokolarstvo je tradicionalna aktivnost očuvanja i obuke sokola i drugih grabljivaca za lov divljači u njihovom prirodnom okruženju. Izvorno korišteno kao sredstvo za dobivanje hrane, sokolarstvo se danas poistovjećuje s duhom drugarstva i zajedništva, a ne egzistencije. Uglavnom se nalazi uz migracijske rute i hodnike, a prakticiraju ga amateri i profesionalci svih dobnih skupina, muškarci i žene. Sokolari razvijaju snažnu vezu i duhovnu vezu sa svojim pticama; potreban je snažan angažman za uzgoj, dresuru, dresuru i letenje sokola. Sokolarstvo se prenosi kao kulturna tradicija na razne načine poput mentorstva, učenja u obitelji ili formalnijeg treninga u klubovima. U vrućim zemljama sokolari odvode svoju djecu u pustinju i uče ih kako kontrolirati pticu i izgraditi odnos povjerenja s njom. Iako sokolari dolaze iz različitih područja, oni dijele zajedničke vrijednosti, tradicije i prakse, uključujući metode treninga ptica i način brige o njima, korištenu opremu i emocionalnu vezu između sokolara i ptice. Sokolarstvo je temelj šire kulturne baštine, koja uključuje tradicionalne nošnje, hranu, pjesme, glazbu, poeziju i plesove, sve običaje koje njeguju zajednice i klubovi koji ga prakticiraju. |  | |
| Nongak, glazbene skupine, plesni i društveni rituali iz Republike Koreje | Izvedbena umjetnost društvene prakse, rituali i svečani događaji | Nongak je popularna izvedbena umjetnost izvedena iz obreda zajednice i seljačkih praksi. Postala je reprezentativna izvođačka umjetnost Koreje, kombinirajući trupu udaraljki (koje također ponekad sviraju puhačke instrumente), parade, plesove, dramu i akrobatsku snagu. Umjetnici iz regije odjeveni su u živopisne kostime; sviraju glazbu i plešu na zajedničkim događanjima u razne svrhe: smirivanje bogova, tjeranje zlih duhova, moleći se za dobre žetve u proljeće, slaveći berbe na jesenskim festivalima i prikupljajući sredstva za projekte zajednice. Postoji pet prepoznatljivih regionalnih stilova nongaka, koji su općenito podijeljeni u pet kulturnih centara. Unutar svake regije postoje razlike od jednog do drugog sela, posebno u sastavu grupa, stilu, ritmu i kostimima. Ples uključuje koreografske skupine i plesove na vrpcama. Glumci u maskama i posebnoj odjeći izvode smiješne skečeve. U akrobacijama se pojavljuju kineske ploče i vragolije koje izvode djeca koja sjede na ramenima odraslih plesača. Javnost se upoznaje s nongakom prisustvom i sudjelovanjem u emisijama; grupe u zajednici i obrazovne institucije igraju važnu ulogu u poučavanju i prenošenju njegovih različitih komponenata. Nongak pomaže njegovati solidarnost i suradnju unutar zajednice i prenijeti osjećaj zajedničkog identiteta među članovima zajednice. |  | |
| Kimjang, priprema i dijeli kimchi u Republici Koreji | društvene prakse, rituali i svečani događaji znanje i prakse koje se tiču prirode i svemira | Kimchi je korejski naziv za konzervirano povrće začinjeno začinima i fermentiranim plodovima mora. To je važan dio korejskog obroka za sve društvene slojeve i u svim regijama. Kolektivna praksa kimjang potvrđuje korejski identitet i pruža dobru priliku za jačanje obiteljske suradnje. Kimjang također podsjeća mnoge Korejce da ljudske zajednice moraju živjeti u skladu s prirodom. Njegova priprema slijedi godišnji ciklus. U proljeće kućanstva nabavljaju škampe, inćune i ostale plodove mora koje stavljaju u salamuru i fermentiraju. Ljeti za salamuru kupuju morsku sol. Krajem ljeta crvenu papriku suše i mljeve u prah. Kasna jesen je sezona kimjang-a, kada zajednice zajednički pripremaju velike količine kimchija i dijele ih tako da svako kućanstvo ima dovoljno hrane da se suoči s dugom, oštrom zimom. Domaćice prate vremensku prognozu kako bi odredile kada će temperatura biti optimalna za pravljenje kimchija. Proces razmjene kimchija između obitelji prilika je za razmjenu i akumuliranje inovativnih tehnika i novih ideja. Postoje regionalne razlike, a specifične metode i sastojci koji se koriste za kimjang smatraju se važnim obiteljskim nasljeđem, koje se najčešće prenosi s maćeha na novopečene snahe. |  | |
| Rituali natezanja i igre | društvene prakse, rituali i svečani događaji znanje i prakse koje se tiču prirode i svemira | Les rituels et jeux de tir à la corde dans les cultures rizicoles d’Asie de l’Est et du Sud-Est sont pratiqués au sein des communautés pour assurer des récoltes abondantes et la prospérité. Ils favorisent la solidarité sociale, le divertissement et marquent le commencement d’un nouveau cycle agricole. De nombreux rituels et jeux ont aussi une profonde signification religieuse. La plupart des variantes comprennent deux équipes, chacune tenant l’extrémité d’une corde en essayant de la tirer de l’autre côté. La nature intentionnellement non compétitive de l’événement supprime l’accent sur la victoire ou la défaite, affirmant que ces traditions sont exécutées pour promouvoir le bien-être des communautés, et rappelant aux membres l’importance de la coopération. De nombreux jeux de tir à la corde portent les traces des rituels agricoles, symbolisant la force des éléments naturels tels que le soleil et la pluie tout en associant aussi des éléments mythologiques ou des rites de purification. Les rituels et jeux de tir à la corde sont souvent organisés devant la maison communale ou le sanctuaire du village, précédés de rites commémoratifs en hommage aux divinités locales. Les anciens du village jouent un rôle actif dans la conduite et l’organisation des plus jeunes et dans l’exécution des rituels d’accompagnement. Les rituels et jeux de tir à la corde servent également à renforcer l’unité et la solidarité ainsi que le sentiment d’appartenance et d’identité parmi les membres de la communauté. |  |
Registre des meilleures pratiques de sauvegarde
La Corée du Sud n'a pas de pratique inscrite au registre des meilleures pratiques de sauvegarde.
Liste de sauvegarde d'urgence
La Corée du Sud n'a pas de pratique inscrite sur la liste de sauvegarde d'urgence.
