The Nordijske zemlje imaju impresivno nasljeđe glazba, muzika, sa živom baštinom narodne glazbe, poznatim skladateljima klasike poput Edvarda Griega i Jeana Sibeliusa, te modernom scenom pop, rock i elektroničke glazbe.
Shvati
| “ | Hvala na glazbi, pjesmama koje pjevam Hvala za svu radost koju oni donose | ” |
—Benny Andersson, Björn Ulvaeus | ||
Nordijske zemlje imaju živahnu glazbenu scenu, u kojoj uspijevaju klasična glazba, pop, rock i narodna tradicija. Oni su domaćini mnogih manjih i većih glazbenih festivala svih vrsta, od kojih su neki stekli međunarodno priznanje, redovito privlačeći međunarodne zvijezde.
Nordijske zemlje imaju velike i uspješne scene pop glazbe. Neki nordijski pjevači i bendovi koji su postigli vrhunski uspjeh na međunarodnim ljestvicama uključuju Aqua (Danska), Toy-Box (Danska), ABBA (Švedska), Roxette (Švedska), A-HA (Norveška), M2M (Norveška), Björk ( Island) i Sigur Rós (Island). Zbog visoke razine znanja engleskog jezika i malih lokalnih tržišta u nordijskim zemljama, nordijski bendovi i pjevači često objavljuju pjesme na engleskom jeziku, umjesto na materinjem, iako je pop glazbu na materinjem jeziku još uvijek moguće pronaći. Glazbeni festivali su najrazličitiji i kreću se od popa, rocka i jazza do elektronike, psiha, metala i hip hopa.
Narodna glazba i narodni ples imaju dugu povijest u nordijskim zemljama, a u nekim regijama, posebno u Norveškoj i na Farskim otocima, i dalje se prakticiraju autentično kao i uvijek kao dio lokalne kulturne tradicije. U Danskoj narodna glazba i narodni ples nisu opstali kao kontinuirana popularna tradicija iz starijih vremena. Ovdje to uglavnom prakticiraju organizirani entuzijasti koji pokušavaju oživjeti ili ponovno otkriti te tradicije, skrećući ih na ljude i održavajući ih na životu. Stilovi, prateći odjevni predmeti i prigode ponešto se razlikuju od zemlje do zemlje i od regije do regije. The Sami ljudi koji žive u Norveškoj, Švedskoj, Finskoj i Rusiji imaju svoju glazbenu tradiciju, poznatu po kultnom stilu pjevanja, joik.
Postoje i tradicije kod kantautora, s pjesmama Carla Michaela Bellmana iz 18. stoljeća koje su još uvijek dobro poznate i izvode se u solo izvedbi s gitarom, zborom ili pjevačkim postavima. Velika imena iz 19.-20. Stoljeća u žanru uključuju Dag Andersson, Evert Taube i Cornelis Vreeswijk. Nordijska "šansona" je Visa, često izvedena u ovom stilu ili kao singl, uobičajena na mnogim vrstama okupljanja.
Danska
Danska ima živu i široku glazbenu kulturu. Iako većina narodnih plesnih i narodnih glazbenih tradicija nije održana na životu u popularnoj kulturi, pjevanje je i dalje snažno ukorijenjeno u Danskoj kroz stoljeća. Nakon reformacije 1536. godine, značajni pjesnici poput Brorsona, Kinga, Grundtviga i Ingemanna veliki su broj psalama na danskom jeziku napisali na danskom jeziku, a oni su i dalje vrlo popularni u crkvama, a neki i u nereligioznim prigodama. U kasnijoj polovici 1800-ih, tijekom sve većeg vala danskog nacionalizma, sastavljeno je puno novih pjesama koje su dodane ionako velikom broju danskih pjesama. Pjevanje je postalo važan dio Højskole tradicije, kao i obične škole, a 1894. godine izdana je prva zbirka danskih pjesama Højskolesangbogen. Ova posebna pjesmarica doživjela je mnoga naknadna izdanja i najpopularnija je pjesmarica u zemlji do danas. Izvan kulturnih institucija postoji snažna tradicija izvođača i trubadura koji skladaju i pjevaju na danskom jeziku, s izvođačima iz modernog doba poput Johna Mogensena, Cæsara, C V Jørgensena, Povla Dissinga, Kim Larsen, Johnnyja Madsena i Nielsa Hausgaarda. Danski jezik ima malo publike, ali pjevanje na danskom u novom je tisućljeću doživjelo nešto poput preporoda, što su zastupali popularni umjetnici Medina, Suspekt, Carl Emil (Ulige Numre), Sys Bjerre, Nephew i Peter Sommer.
U klasičnom žanru Danska je imala mnogo romantičnih skladatelja, od kojih su Carl Nielsen i Hans Christian Lumbye možda najistaknutiji. Noviji i eksperimentalni skladatelji uključuju Vagn Holmboe, Pelle Gudmundsen-Holmgreen, Anders Nordentoft i Per Nørgård. Suvremena scena za klasičnu glazbu široka je i vrlo aktivna s brojnim istaknutim i plodnim skladateljima i solističkim umjetnicima. U operi se u Danskoj uživalo od ranih 1700-ih, kada je kraljevsku obitelj nadahnula Italija. Rani skladatelji danskih opera uključuju J. A. P. Schulza i Kuntzena iz 1780-ih, a nekoliko značajnih opera proizvedeno je u 1800-ima nadalje, uključujući i dalje popularnu Elverhøj (Elves 'Hill) iz 1828. godine Kuhlau. Noviji i aktivniji skladatelji uključuju John Frandsen, Poul Ruders i Bent Lorentzen koji su također međunarodno surađivali s operama i orkestralnim skladbama. Opera se može redovito doživjeti u Kopenhagen, Aarhus, Aalborg, Odense i Esbjerg.
Danas je Danska domaćin mnogih glazbenih festivala svih glazbenih žanrova, a posebno je poznata po popularnom godišnjem Roskilde festivala i Jazzfestivala u Kopenhagenu. Poznati i aktivni internacionalni umjetnici i bendovi iz Danske uključuju Mø, Oh Land, Lukas Graham, Mew i Volbeat da spomenemo samo neke s pop i rock scene. U pop glazbi Danska je posebno poznata po žanru bubblegum dancea, s bendovima poput Aqua i Toy-Box koji su postigli međunarodni uspjeh krajem 1990-ih i početkom 2000-ih.
Farski otoci
Farski otoci u sjevernom Atlantiku imaju bogato naslijeđe farske narodne glazbe i plesa, a još uvijek su itekako živi. Mlada generacija također se bavila suvremenom glazbom s nekoliko značajnih rock i pop bendova i glazbenika, uključujući Teitur, Dánjal á Neystabø, Gestir i Hamferð da nabrojimo neke. Dugotrajna umjetnička grupa i bend Yggdrasil također uključuju danske glazbenike i svira široki repertoar farskih balada, inuitskih pjesama i šetlandskih puka, često s improvizacijskim jazzy pristupom. [1]
Grenland
Izvorna narodna glazba grenlandskih inuita je ples bubnjeva, popraćen pjesmama pripovijedanja, napjevima i ponekad ritualima šamana. Također uključuje mnoštvo vokalnih i glazbenih igara. Kad je uvedeno kršćanstvo, napuštena je šamanistička kultura, ali inuitska narodna glazba još uvijek se povremeno vježba kao izvođačka umjetnost. Skandinavski doseljenici uveli su nove instrumente i razvili su se novi folklorni glazbeni stilovi, poput Kalattuut, vrsta polke i novija vaigat, slično country glazbi. Od 1950-ih, jazz, rock i pop nadahnjuju rastuću grenlandsku scenu za suvremenu glazbu. Svako ljeto, Aassivik dogovaraju se glazbeni festivali. [2]
Finska
Nacionalni identitet Finske oblikovan je u 19. stoljeću, a važan mu je doprinos bio romantični skladatelj klasike Jean Sibelius. Klasična glazba i dalje je jaka u Finskoj, a glazbeno obrazovanje međunarodno poznatih i klasičnih "glazbenih festivala" ljeti se sastoji od serija koncerata od jednog ili nekoliko tjedana dogovorenih u većini gradova, pa čak i u nekim manjim gradovima i selima, pored uobičajenog koncerta program u gradovima zimi. Posebni događaji klasične glazbe uključuju Savonlinna Opera festival (sa srednjovjekovnim dvorcem kao pozornicom), Kuhmo Festival komorne glazbe, Natjecanje Mirjam Helin i Međunarodno natjecanje violina Jean Sibelius.
Društveni ples uz živu glazbu važan je način okupljanja nekih ljudi. Varijanta tanga postala je široko popularan društveni ples u Finskoj, iako Finska gotovo nema zajedničke povijesti s njom Argentina. The Tangomarkkinat u Seinäjoki je vjerojatno najveći tango događaj na svijetu.
Narodna glazba je itekako živa, iako niša. Godišnji jednotjedni festival narodne glazbe u Kaustinen privlači oko 3.000 umjetnika.
Finska ima rock'n'roll scenu sa spektakularnim glumima, poput Lenjingradskih kauboja ili Lordija koji su iznenadili sve pobjedom na Eurosongu 2006. Postoje mnogi rock festivali (neki za određeni žanr, neki tumače "rock" prilično liberalno) ) širom zemlje ljeti.
Island
Island je stvorio pop zvijezde kao što su Björk, Emilíana Torrini, Sigur-Rós i, 2010. godine, Monsters and Men.
Norveška
Norveška je poznata po Edvardu Griegu, kao i modernim akcijama poput A-Ha, M2M, Lene Marlin i Alexander Rybak, te dominaciji black metal scene.
Švedska
Neka zapažena švedska imena u klasičnoj glazbi su barokni skladatelj Johan Helmich Roman (1694. - 1758.), operna sopranistica Jenny Lind (1820. - 1887.) i romantični skladatelj i dirigent Hugo Alfvén (1872. - 1960.).
Danas je Švedska uglavnom poznata po pop glazbi. Zlatno doba švedskog popa započelo je 6. travnja 1974, ABBA je osvojila Eurosong s Waterloo; isti dan kad je Plavi Šveđanin (s Björnom Skifsom u glavnoj ulozi) stigao na vrh Billboardove liste. Sljedeći švedski globalno uspješni pop bend bio je Roxette, koji je nastupio Mora da je bila ljubav za soundtrack filma iz 1990 Lijepa žena i imao je ukupno četiri pjesme na prvom mjestu.
Devedesetih godina Švedska je uspostavila scenu DJ-a i glazbenih producenata koji su postigli međunarodnu slavu. Denniz Pop (1963.-1998.) Napisao je prve pjesme za Britney Spears i Backstreet Boys. Bio je mentor Maxu Martinu, koji je producirao 23 pjesme # 1 na Billboardu; nadmašili samo The Beatles.
Od tada je Švedska imala bezbroj svjetskih djela, uključujući Robyn, Swedish House Mafia, Avicii, Tove Lo i Zara Larsson. Popularni su pjevači.
Švedska je pionir kućnog računarstva i korištenja Interneta, a bila je i utočište za glazbeno piratstvo, uslugama poput The Pirate Bay (pokrenut 2003. i još uvijek na mreži unatoč zatvorskim kaznama za svoje osnivače i naporima da se to ugasi). Od 2010. godine švedska aplikacija Spotify vodeća je svjetska aplikacija za streaming glazbe.
Švedska je šest puta pobijedila na Eurosongu i ima ogromnu bazu obožavatelja.
Odredišta
- Vidi također: Europska klasična glazba # nordijske zemlje
- 1 ABBA muzej, Djurgårdsvägen 68 (Stockholm / Djurgården). Muzej ABBA-e, otvoren 2013. godine.
- 2 Švedski muzej izvedbenih umjetnosti (Scenkonstmuseet), Sibyllegatan 2. Muzej koji prikazuje ples, kazalište i glazbu iz Švedske i drugih zemalja. Od 2018. ima izložbu švedske zabavne glazbe.
- Siljansbygden sadrži koncertnu dvoranu Dalhalla na otvorenom u Rättvik, kao i živu narodnu glazbenu baštinu.
Festivali
- 1 Švedski rock festival (Sölvesborg).
- 2 Tango festival Seinäjoki. Seinäjoki poznat je kao "druga svjetska prijestolnica tanga".
- 3 Festival narodne glazbe Kaustinen (Kaustinen, u srpnju). Najveći festival narodne glazbe u nordijskim zemljama, s preko 3000 izvođača, domaćih i stranih. Ukupna publika tijekom tjedna više od 100.000.
- Roskilde Festival (Danska, početak srpnja). Jedan od najpoznatijih svjetskih rock festivala, sa 70.000 ulaznica za prodaju i 30.000 volontera.
- Festival Skanderborg (Danska, sredina kolovoza). Drugi najveći festival u Danskoj. Prekrasno okruženje u šumskom području koje ugošćuje mnoga danska, ali i međunarodna imena. Prodaje se otprilike 50 000 ulaznica.
- 4 Ruisrock (Finska, srpanj). Najveći finski glazbeni festival, održan na otoku u Turku, s oko 70 000 gledatelja. Drugi najstariji europski rock festival održava se početkom srpnja svake godine, a nastupaju i svjetske zvijezde i finski pop i rock sastavi i umjetnici.
- Øya (Norveška, kolovoz). Glavni norveški rock festival, iako namjerno prisan; smješteno centralno u parku u Oslu i koristi čitav grad kao pozornicu u noći.
- Hove (Norveška, lipanj-srpanj). Festival Hove miješa velike međunarodne glazbe s norveškim bendovima u jedinstvenom okruženju otoka izvan grada Arendal. Prodano 50.000 ulaznica
- G! Festival (Farski Otoci, srpanj). Glavni (i vjerojatno jedini) događaj Farskih Ostrva, s oko 10 000 sudionika i 6 000 prodanih ulaznica svake godine. Uglavnom lokalni i skandinavski bendovi.
- Iceland Airwaves (Island, listopad). Progresivni, trendovski postavljeni glazbeni festival koji svake godine privuče oko 2000 posjetitelja, pored brojnih domaćih koji se pojave.