Ovaj članak navodi prakse navedene u Nematerijalna kulturna baština UNESCO-a u Iran.
Shvati
Zemlja ima četrnaest praksi uključenih u "reprezentativni popis nematerijalne kulturne baštine "Iz UNESCO-a i dvije prakse na"popis za sigurnosne kopije ».
Nijedna praksa nije uključena u "registar najboljih praksi za zaštitu kulture ».
Popisi
Reprezentativni popis
| Prikladno | Godina | Domena | Opis | Crtanje |
|---|---|---|---|---|
| Radif iranske glazbe | 2009 | * Izvedbena umjetnost * Znanje i prakse u vezi s prirodom i svemirom * Društvene prakse, rituali i svečani događaji * Znanje u vezi s tradicionalnim zanatstvom * Usmene tradicije i izrazi | Iranski glazbeni radif tradicionalni je repertoar klasične glazbe iz Irana koji je bit perzijske glazbene kulture. Više od 250 melodijskih sekvenci, tzv gushe, organizirani su u ciklusima, osnovni način koji čini pozadinu kojem su dodani najrazličitiji melodijski motivi. Iako se interpretacija tradicionalne iranske glazbe u osnovi temelji na umjetnosti improvizacije (ovisno o raspoloženju umjetnika i reakcijama publike), glazbenici nekoliko godina posvećuju stjecanju majstorstva radifa i potrebnih glazbenih alata zbog svoje interpretacije i sastava. Radif može biti vokalni ili instrumentalni, koristeći različite instrumente koristeći različite izvedbene tehnike, poput lutnje na dugom vratu. katran i setār, žice udarale u citru santur, gusle štuke kamānche i trska svirala ney. Prenesen usmeno od gospodara do učenika, Radif utjelovljuje brak estetike i filozofije perzijske glazbene kulture. Ne manje od deset godina rada potrebno je za učenje Radifa, tijekom kojeg studenti moraju ne samo naučiti napamet radifov repertoar, već i sudjelovati u procesu glazbene askeze čiji je cilj otvoriti vrata duhovnosti. Ovo izuzetno bogato blago leži u srcu iranske glazbe i odražava kulturni i nacionalni identitet iranskog naroda. |  |
| 1 Tradicionalne vještine tkanja tepiha u Kashanu | 2010 | * Znanje u vezi s tradicionalnim zanatstvom * Znanje i prakse u vezi s prirodom i svemirom | U Kashanu, gradu koji je dugo bio središte kvalitetnih prostirki, gotovo svaka treća osoba zaposlena je u proizvodnji prostirki, a od toga više od dvije trećine čine žene. Postupak izrade tepiha započinje dizajnom, izvučenim iz skupa ustaljenih stilova, s motivima cvijeća, lišća, grana, životinja i scena nadahnutih poviješću. Razboj koji se koristi naziva se dar; niti osnove i potke izrađene su od pamuka ili svile. Sag se izrađuje vezanjem niti vune ili svile na osnovicu tehnikom koja se naziva farsi bod; čvorovi se drže navojem potke, a cijelo se sabija pomoću češlja. Farsi stil tkanja (koji se naziva i asimetrični čvor) prakticira se u Kashanu s iznimnom delikatnošću, o čemu svjedoči i donja strana prostirke s njenim finim i pravilnim čvorovima. Tepisi Kashan svoje boje duguju upotrebi prirodnih boja, uključujući ludilo, mrlju od oraha, kožicu nara i list grožđa. Tradicionalne vještine tkanja tepiha Kashan prenose se na djevojke učeći se od njihovih majki i baka. Također naukovanjem muškarci stječu tehnike crtanja, bojenja, šišanja ovaca, izrade zanata i alata. |  |
| Tradicionalno znanje tkanja prostirki Fars | 2010 | * Znanje i prakse u vezi s prirodom i svemirom * Znanje u vezi s tradicionalnim zanatstvom | Iranci su poznati širom svijeta po svom majstorstvu u umjetnosti tkanja tepiha, tkari Fars, na jugozapadu Irana, jedan od najpoznatijih od njih. Vunu od koje se izrađuju muškarci ošišaju u proljeće ili jesen. Tada muškarci grade tkalački stan, vodoravni okvir postavljen na tlu, dok žene vunu vrte na kotačima. Korištene boje (crvena, plava, smeđa i bijela) uglavnom su prirodne i dobivaju se iz biljaka: ludnice, indiga, lista salate, mrlje od oraha, stabljika trešnje i kore nara. Žene se brinu o dizajnu, izboru boja i tkanju; reproduciraju na tepisima scene iz svog nomadskog života. Tkaju bez kartona (uzorka), pa nikada ne tkaju dva saga s istim uzorkom. Obojena pređa vezana je oko osnove pređe kako bi nastala prostirka. Na kraju se rubovi šivaju, višak vune uklanja se kako bi se izvadili uzorci i sag prolazi završno čišćenje. Sve ove vještine prenose se usmenim putem i primjerom: majke podučavaju svoje kćeri korištenju materijala, alata i tehnika, dok očevi treniraju svoje sinove kako strižu vunu i izrađuju razboje. |  |
| Rituali Pahlevanija i Zoorkhaneija | 2010 | * Znanje u vezi s tradicionalnim zanatstvom * Društvene prakse, rituali i svečani događaji * Izvedbena umjetnost * Usmene tradicije i izrazi | Pahlevani je iranska borilačka vještina koja kombinira elemente islama, gnosticizma i drevnih perzijskih vjerovanja. Označava ritualni niz gimnastičkih i kalisteničkih pokreta, koje izvodi deset do dvadeset ljudi koji rukuju svakim instrumentom koji simbolizira drevno oružje. Ritual se odvija u zoorkhane, sveta zgrada nadvijena kupolom koja uključuje osmerokutnu arenu kojom dominira jedan ili više kružnih redova terasa za javnost. močvarno (majstor), koji usmjerava ritual Pahlevanija, recitira epske i gnostičke pjesme i označava ritam na zarb (bubanj pješice). Pjesme koje izgovara prenose etička i socijalna učenja i dio su Zoorkhaneijeve literature. Sudionici Pahlevanijevog rituala mogu doći iz svih društvenih slojeva ili vjerskih uvjerenja, a svaka skupina ima snažne veze sa svojom lokalnom zajednicom, radeći na pomoći članovima koji su u potrebi. Tijekom nastave studenti se podučavaju etičkim i viteškim vrijednostima pod nadzorom a pīshkesvat (prvak). Oni koji vladaju različitim umjetnostima i tehnikama, poštuju religijska načela i uspješno prelaze razne etičke i moralne faze gnosticizma, mogu steći prestižni rang pahlevanī (heroj), što im daje status i autoritet unutar zajednice. Trenutno ih ima 500 zoorkhanes u Iranu, koji okupljaju praktičare, osnivače i nekoliko njih pīshkesvats. |  |
| Glazba Bakhshija iz Horasana | 2010 | * Izvedbena umjetnost * Društvene prakse, rituali i svečani događaji * Znanje u vezi s tradicionalnim zanatstvom * Usmene tradicije i izrazi | U provinciji Horasan, Bakhshi su poznati po svom talentu kao dotār, lutnja dugog vrata s dvije žice. Oni deklamiraju islamske i gnostičke pjesme i epove na mitološke, povijesne ili legendarne teme. Njihova glazba, tzv maghami, sastoji se od instrumentalnih i / ili vokalnih djela izvedenih na turskom, kurdskom, turkmenskom i perzijskom jeziku. Navāyī je najrasprostranjeniji magham: izuzetno je raznolik, glasan, lišen ritma, popraćen gnostičkim pjesmama. Ostali su primjeri turski maghami Tajnis i Gerāyelī, religiozne teme Shākhatāyī, i Loy, bivši romantični magham Kormanjskih Kurda na sjeveru Horasana. Za Bakhshijeve, jedan od nizova dotār je muško, a drugo žensko; muška žica ostaje otvorena, dok se ženska žica koristi za sviranje glavne melodije. Bakhshi glazba prenosi se ili prema tradicionalnoj metodi izravnim poučavanjem od majstora do učenika, metodom rezerviranom za muškarce iz obitelji ili susjedstva, ili prema modernim metodama u kojima majstor trenira nekoliko učenika oba spola i različitog podrijetla. Glazba prenosi povijest, kulturu, temeljna etička i vjerska pravila. Zbog toga društvena uloga Bakhshijevih nije ograničena na ulogu jednostavnog pripovjedača, već ih čini sucima, posrednicima i iscjeliteljima, kao i čuvarima etničke i regionalne kulturne baštine njihove zajednice. |  |
| Ritualna drama Ta‘zīye | 2010 | * Izvedbena umjetnost * Znanje u vezi s tradicionalnim zanatstvom * Usmene tradicije i izrazi | Ta‘zīye (ili Taziyeh) je ritualna dramska umjetnost koja sadrži vjerske događaje, povijesne i mitske priče i narodne priče. Svaka izvedba ima četiri elementa: poeziju, glazbu, pjesmu i pokret. Prikazi mogu u određenim slučajevima sadržavati stotinu uloga koje su podijeljene između povijesnih, vjerskih, političkih, društvenih, nadnaravnih, stvarnih, imaginarnih i fantastičnih likova. Svaki Ta’zīye komad jedinstven je po svojoj temi, kostimima i glazbi. Predstave su bogate simbolima, konvencijama, kodovima i znakovima koje iranski gledatelji u potpunosti razumiju; odvijaju se na pozornici, bez osvjetljenja ili setova. Glumci su isključivo muškarci koji stoga igraju ženske uloge; Većina su amateri koji zarađuju za život nekom drugom aktivnošću, ali koji se kockaju za duhovne nagrade. Ako Ta‘zīye zauzima važno mjesto u iranskoj kulturi, književnosti i umjetnosti, njegovi obredni komadi nadahnjuju i poslovice koje se koriste u svakodnevnom životu. Njegove izvedbe pomažu u promicanju i jačanju vjerskih i duhovnih vrijednosti, altruizma i prijateljstva, čuvajući drevne tradicije, nacionalnu kulturu i iransku mitologiju. Ta‘zīye također igra značajnu ulogu u očuvanju izrade povezane s njim, uključujući izradu kostima, kaligrafiju i izradu instrumenata. Njegova fleksibilnost omogućila je da postane zajednički jezik za različite zajednice, potičući komunikaciju, jedinstvo i kreativnost. Ta‘zīye se prenosi primjerom i usmenom nastavom, izravno od učitelja do učenika. | .jpg/150px-Mourning_of_Muharram_in_cities_and_villages_of_Iran-342_16_(135).jpg) |
| 2 Qālišuyān rituali Mašhad-e Ardehāla u Kāšānu | 2012 | * Usmene tradicije i izrazi * Izvedbena umjetnost * Društvene prakse, rituali i svečani događaji * Znanje i prakse u vezi s prirodom i svemirom * Znanje u vezi s tradicionalnim zanatstvom | U Iranu se izvode rituali Qālišuyān u čast sjećanja na Soltān Alija, svetog lika među stanovnicima Kašana i Fina. Prema legendi, mučenički su stradali, a njegovo tijelo pronašli i odnijeli na tepih do potoka u kojem su ga oprali i pokopali stanovnici Fina i Xāvea. Danas je mauzolej Soltān Ali mjesto rituala gdje se tepih pere u svetom toku na velikom skupu. Održava se u petak najbliži sedamnaestom danu mjeseca Mehr, prema solarnom poljoprivrednom kalendaru. Ujutro se ljudi iz Xāvea okupljaju u mauzoleju kako bi tepih poškropili ružinom vodom. Nakon završetka rituala zamotavanja, vraćaju ga stanovnicima Fina, koji vani ispiru tepih pod tekućom vodom i drvenim štapićem posipaju kapima ružine vode, uredno izrezane i lijepo ukrašene. Zatim se tepih vraća natrag u mauzolej. Ljudi iz Kašana donose sag za molitvu, a ljudi iz Našalga slave svoj ritual sljedećeg petka. Te zajednice održavaju usmeni prijenos postupaka, ali također stvaraju tradiciju dodavanjem novih i svečanih elemenata. |  |
| 2016 | * Usmene tradicije i izrazi * Izvedbena umjetnost * Društvene prakse, rituali i svečani događaji * Znanje i prakse u vezi s prirodom i svemirom * Tradicionalni obrti | Novruz, ili Nowrouz, Nooruz, Navruz, Nauroz, Nevruz, obilježava Novu godinu i početak proljeća na vrlo velikom geografskom području, uključujući, između ostalih,Azerbejdžan, 'Indija, 'Iran, Kirgistan, Pakistan, purica iUzbekistana. Slavi se svake 21 ožujak, datum izračunat i izvorno postavljen na temelju astronomskih studija. Novruz je povezan s raznim lokalnim tradicijama, na primjer spomen Džamšida, mitološkog iranskog kralja, s mnogim pričama i legendama. Obredi koji ga prate ovise o mjestu, od preskakanja vatre i potoka u Iranu do šetnji po užadu, postavljanja zapaljenih svijeća na vrata kuće, do tradicionalnih igara, poput konjskih utrka ili tradicionalnog hrvanja koje se prakticira u Kirgistanu. Pjesme i plesovi su pravilo gotovo svugdje, kao i polusveti obiteljski ili javni obroci. Djeca su primarni korisnici svečanosti i sudjeluju u mnogim aktivnostima poput ukrašavanja tvrdo kuhanih jaja. Žene igraju središnju ulogu u organizaciji i vođenju Novruza, kao i u prenošenju tradicija. Novruz promiče vrijednosti mira, solidarnosti između generacija i unutar obitelji, pomirenja i dobrosusjedstva, pridonoseći kulturnoj raznolikosti i prijateljstvu među ljudima i različitim zajednicama |  | |
| Kultura izrade i dijeljenja somuna Lavash, Katyrma, Jupka, Yufka Bilješka Iran dijeli ovu praksu sAzerbejdžan, Kazahstan, Kirgistan i purica. | 2016 | Kultura izrade i dijeljenja somuna u zajednicama u Azerbajdžanu, Iranu, Kazahstanu, Kirgistanu i Turskoj ispunjava društvene funkcije zbog kojih mnogi pojedinci i dalje slijede ovu tradiciju. U spravljanju kruha (lavash, katyrma, jupka ili yufka) sudjeluju najmanje tri osobe, često iz iste obitelji, koje svaka ima ulogu u njegovoj pripremi i pečenju. U ruralnim područjima proces se odvija između susjeda. Tradicionalne pekare također rade ovaj kruh. Kuha se u tandirima / tanurima (zemljane ili kamene peći ukopane u zemlju), na sājsima (metalnim pločama) ili u kazanima (kotlovima). Uz uobičajena jela, somun se dijeli prigodom vjenčanja, rođenja, sprovoda, blagdana i molitve. U Azerbajdžanu i Iranu stavi se na mladenkina ramena ili se sruši preko glave kako bi paru poželio prosperitet, dok je u Turskoj daje susjedima para. U Kazahstanu se vjeruje da se ovaj kruh priprema na sprovodu kako bi se zaštitio pokojnik dok se čeka božanska odluka, a u Kirgistanu dijeljenje kruha osigurava pokojniku bolji boravak u zagrobnom životu. Ova praksa, koja se aktivno prenosi unutar obitelji i od majstora do šegrta, odražava gostoljubivost, solidarnost i određena uvjerenja koja simboliziraju zajedničke kulturne korijene i na taj način jača osjećaj pripadnosti zajednici. |  | |
| Umijeće izrade i sviranja kamantcheh / kamanchea, gudačkog glazbenog instrumenta Bilješka Iran dijeli ovu praksu sAzerbejdžan. | 2017 | * Izvedbena umjetnost * Znanje u vezi s tradicionalnim zanatstvom | Umijeće izrade i sviranja kamantcheh / kamanche ("mali luk"), gudački žičani instrument, postoji već više od tisućljeća. U Islamskoj Republici Iran i Azerbejdžanu to je glavna komponenta klasične i tradicionalne glazbe, a kamantcheh / kamanche svira se na velikom broju društvenih i kulturnih skupova. Suvremeni praktičari prvenstveno koriste četverožičane kamantcheh / kamanche koje se sastoje od tijela konjske dlake i luka. Glazbenici sviraju sami ili u orkestru. Nositelji i praktičari su obrtnici, amaterski ili profesionalni umjetnici te osnovnoškolski učitelji i studenti. Kamantcheh / Kamanche sastavni je dio glazbene kulture obje zemlje. Ako im izrada instrumenata daje izravan izvor prihoda, obrtnici ovu umjetnost također doživljavaju kao sastavni dio nematerijalne kulturne baštine svoje zajednice. Kroz svoju glazbu glazbenici prenose mnoštvo tema, od mitologije do komedije, uključujući gnostičke teme. Danas se znanje o glazbenoj praksi i stvaranju kamantcheh / kamanchea prenosi i u obiteljima i u glazbenim ustanovama koje financira država, uključujući glazbene škole. Znanje o važnosti glazbe za promicanje kulturnog identiteta prenosi se s koljena na koljeno u svim društvenim slojevima u obje države. |  |
| Chogan, konjička igra praćena glazbom i pričama | 2017 | * Društvene prakse, rituali i svečani događaji * Izvedbena umjetnost * Znanje i prakse u vezi s prirodom i svemirom * Znanje u vezi s tradicionalnim zanatstvom * Usmene tradicije i izrazi | Chogan je tradicionalna konjička igra popraćena glazbom i pričom priča. Povijest čogana u Islamskoj Republici Iran datira više od 2000 godina. Oduvijek se igralo najčešće na kraljevskim dvorovima i na urbanim terenima. U choganu se dvije ekipe jahača natječu jedna protiv druge. Cilj igre je drvenom palicom provući loptu kroz vratnice protivničke momčadi. Sastavni dijelovi sviranja čogana su: stvarno sviranje, prateća glazbena pratnja i pripovijedanje. Nositelji se dijele u tri glavne skupine: igrači, pripovjedači i glazbenici. Chogan je kulturni, umjetnički i sportski element koji je usko povezan s identitetom i poviješću njegovih nositelja i praktičara. Ovaj je element izuzetno prisutan u književnosti, pripovijedanju, poslovicama, zanatima i arhitektonskim ukrasima, koji čine vrijedne aspekte simbolike njegovih praktičara. Kao sastavni dio zdravlja tijela i duha, chogan također uspostavlja vezu između prirode, čovječanstva i konja. Tradicionalno, prijenos se odvijao neformalno unutar obitelji ili u radionicama. Obitelji i lokalni praktičari uvijek aktivno štite tehnike čogana. Međutim, posljednjih desetljeća nastaju i udruge čogana. Organiziraju tečajeve obuke, pomažu lokalnim učiteljima i pomažu u prenošenju svih aspekata čogana, a istovremeno štite lokalnu raznolikost. |  |
| Tradicionalni know-how povezan s proizvodnjom i praksom dotara | 2019 | * Izvedbena umjetnost * Društvene prakse, rituali i svečani događaji * Znanje u vezi s tradicionalnim zanatstvom * Usmene tradicije i izrazi | Tradicionalne vještine povezane s izradom i praksom dotara prepoznate su kao temeljne socio-kulturne komponente popularne glazbe među etničkim skupinama i zajednicama u dotičnim regijama. Nositelji i praktičari uglavnom su poljoprivrednici, muškarci su obrtnici i glazbenici, a žene glazbenice. Dotar je tradicionalni glazbeni instrument s iščupanim žicama sastavljen od kućišta u obliku kruške izrađenog od sušenog dudova dudova, drške od marelice ili oraha i dvije žice. Prema nekim vjerovanjima, jedna je žica muška i služi kao akord, dok je druga ženska i koristi se za sviranje glavne melodije. Dotar se igra na važnim društveno-kulturnim događajima poput vjenčanja, zabava, proslava i ritualnih ceremonija. Nekoliko desetljeća izvodi se i na lokalnim, regionalnim, nacionalnim i međunarodnim festivalima. Dok izvode, glazbenici pričaju epske, povijesne, lirske, moralne i gnostičke priče koje čine povijest, ponos i identitet njihove etničke pripadnosti. Tradicionalno znanje vezano za izradu i praksu dotara prenosi se neformalno, od učitelja do učenika. Element je također zastupljen u usmenoj i pisanoj literaturi koja se odnosi na povijest i podrijetlo nositelja. Promovira miran suživot, uzajamno poštovanje i razumijevanje između različitih zajednica i susjednih zemalja. |  |
| 3 Hodočašće u samostan apostola Svetog Tadeja Bilješka Iran dijeli ovu praksu sArmenija. | 2020 | * Izvedbena umjetnost * Znanje i prakse u vezi s prirodom i svemirom * Društvene prakse, rituali i svečani događaji * Znanje u vezi s tradicionalnim zanatstvom * Usmene tradicije i izrazi | Trodnevno hodočašće u samostan apostola Svetog Tadeja na sjeverozapadu Irana održava se svake godine u srpnju. Ovo hodočašće štuje dva velika sveca: svetog Tadeja, jednog od prvih kršćanskih apostola, i svetog Santukhda, prvu mučenicu kršćanstva. Nositelji elementa su pripadnici armenskog stanovništva u Iranu, Armenci iranskog podrijetla s prebivalištem u Armeniji i sljedbenici Armenske apostolske crkve. Hodočasnici se okupljaju u Tabrizu prije odlaska u samostan. Svake godine prijeđu 700 km koji Erevan dijele od samostana. Ceremonija obilježavanja uključuje posebne liturgije, procesije, molitve i postove. Vrhunac je sveta misa sa slavljenjem euharistije. Vrijeme je rezervirano za nastupe tradicionalnih armenskih grupa i kušanje jela armenske gastronomije. Ovo je hodočašće glavni društveno-kulturni događaj godine. Pojačava osjećaj pripadnosti zajednici, dok se sudionici smještaju u šatore blizu sebe. Samostan je više od devetnaest stoljeća bio mjesto hodočašća. Međutim, tijekom sovjetskog razdoblja u Armeniji sudjelovanje na hodočašću bilo je zabranjeno. Nositelji elementa sačuvali su kulturno pamćenje ovog hodočašća i prenijeli ga obiteljima i zajednicama. Tek nakon neovisnosti 1990-ih, hodočašće je nastavljeno iz Armenije. | .jpg/150px-کلیسای_تادئوس_مقدس_،کلیسای_طاطاووس_(قره_کلیسا).jpg) |
| Umjetnost minijature Bilješka Iran dijeli ovu praksu sAzerbejdžan, 'Uzbekistana i purica. | 2020 | * Znanje i prakse u vezi s prirodom i svemirom * Znanje u vezi s tradicionalnim zanatstvom | Minijatura je vrsta dvodimenzionalne umjetnosti koja se odnosi na dizajn i stvaranje slika male veličine na knjigama, papier-macheu, prostirkama, tekstilu, zidovima i keramici i drugim medijima koristeći sirovine kao što su zlato, srebro i razne organske tvari . Povijesno gledano, minijatura je definirana kao ilustracija umetnuta na stranicu kako bi se vizualno podržao sadržaj teksta, ali element je evoluirao, a nalazi se i u arhitekturi i uljepšavanju javnih prostora. Minijatura vizualno predstavlja vjerovanja, svjetonazore i način života, a također je stekla nove likove utjecajem islama. Iako postoje razlike u stilu, umjetnost minijaturnog slikarstva, kako se prakticira u državama koje su je predale, ima neke zajedničke karakteristike. U svakom slučaju, to je tradicionalna umjetnost koju mentor prenosi svom šegrtu (neformalno obrazovanje) i smatra se sastavnim dijelom svakog socijalnog i kulturnog identiteta društva. Minijatura predstavlja specifičnu vrstu perspektive čija se veličina i obrasci mijenjaju prema važnosti, što je glavna razlika s realističkim i naturalističkim stilovima. Iako postoji stoljećima, nastavlja se razvijati i tako jačati veze između prošlosti i sadašnjosti. Tradicionalne slikarske tehnike i principi su očuvani, ali umjetnici u svoj proces unose i svoju individualnu kreativnost. |  |
Registar najboljih zaštitnih praksi
Iran nema praksu navedenu u Registru najboljih zaštitnih praksi.
Popis sigurnosnih kopija
| Prikladno | Godina | Domena | Opis | Crtanje |
|---|---|---|---|---|
| Naqqāli, iranska dramska pripovijest | 2011 | * Izvedbena umjetnost * Usmene tradicije i izrazi * Znanje u vezi s tradicionalnim zanatstvom | Naqqāli je najstariji oblik kazališne predstave u Islamskoj Republici Iran, a dugo je igrao važnu ulogu i u dvorištima i u selima. Pripovjedač priča - Naqqāl - pripovijeda u stihovima ili prozi dok gestikulira i pokreće. Ponekad je i njegovu priču popraćena instrumentalnom glazbom, a ilustriraju je naslikani svici na platnu. Funkcija Naqqālsa je i zabava i prijenos perzijske književnosti i kulture. Trebali bi znati kulturne izraze, jezike, dijalekte i tradicionalnu glazbu svog kraja. Naqqāli zahtijeva neizmjeran talent, vrlo dobro pamćenje i dar improvizacije da bi očarao publiku. Naqqālovi su jednostavno odjeveni, ali tijekom nastupa mogu nositi i staru kacigu ili brigandinu kako bi bolje predstavljali bojne scene. Ženske Naqqālke nastupaju pred mješovitom publikom. Donedavno su se ovi umjetnici smatrali glavnim čuvarima iranskih narodnih priča, etničkih epova i popularne glazbe. Naqqāli se nekoć igrao u kafićima, nomadskim šatorima, u domovima ljudi i na povijesnim mjestima poput drevnih karavan-saraja. Međutim, nezadovoljstvo kafićima i pojava novih oblika zabave odvratili su publiku od Naqqāli izvedbi. Starenje glavnih pripovjedača priča, morševaca i sve veća nezainteresiranost mlađih generacija doveli su do naglog pada broja nadarenih Naqqāla, prijeteći opstanku ove dramske umjetnosti. |  |
| 2011 | * Znanje i prakse u vezi s prirodom i svemirom * Znanje u vezi s tradicionalnim zanatstvom * Izvedbena umjetnost * Društvene prakse, rituali i svečani događaji * Usmene tradicije i izražavanje | Tradicionalno su iranske lenje ručno izrađene, a lokalno stanovništvo na sjevernoj obali Perzijskog zaljeva koristi ih za putovanja morem, trgovinu, ribolov i ronjenje za berbu bisera. Tradicionalno znanje povezano s lenjesom uključuje usmenu književnost, izvedbene umjetnosti i festivale, uz navigaciju i njene tehnike, terminologiju, vremensku prognozu usko povezanu s plovidbom i vještine potrebne za izgradnju drvenih čamaca. Pomorsko znanje potrebno za pilotiranje ovih čamaca tradicionalno se prenosilo s oca na sina. Iranski navigatori snašli su se oko položaja sunca, mjeseca i zvijezda; koristili su posebne formule za izračunavanje zemljopisne širine, dužine i dubine vode. Svaki je vjetar dobio ime, koje se zajedno s bojom vode ili visinom valova koristilo za izradu vremenskih prognoza. Jedrenje u Perzijskom zaljevu također je bilo neraskidivo povezano s posebnom glazbom i ritmovima, jer su mornari znali pjevati dok su radili. Danas je zajednica praktičara mala i sastoji se uglavnom od starijih ljudi. Drvene lenje zamjenjuju se jeftinijim čamcima od fiberglasa, a prodavaonice lenje pretvaraju se u servis za starije od ovih čamaca. Filozofija, ritualni kontekst, kultura i tradicionalno znanje povezano s plovidbom u Perzijskom zaljevu postupno blijedi, premda se neke povezane ceremonije još uvijek prakticiraju na nekim mjestima. |  |
